书法，被誉为“无色而具图画的灿烂，无声而具音乐的和谐”，书法艺术寓美于形式之内或隐于形式之后，间接地反映或描摹客观事物的美。

一幅好的书法作品，不仅是由于作者能较好地利用字形结构，巧妙地运用对比方法合理地处理粗与细、轻与重、方与圆、缓与疾、刚与柔、曲与直、藏(锋)与出(锋)等关系，形成一种整体协调的对立一体，“气韵藏于笔墨，笔墨都成气韵”。

长短错落，虚实相生，天然如行云，自在若流水，节奏分明，气韵生动活泼，神采飞扬，使观赏者目注神驰，余味无穷，而且书法家笔下的匠心独运，生动有力的点线，传达着情感上的畅快、恬逸、奔放、兴奋、忧郁、悲哀，是书法家心灵的律动。书法作品中运动着的气势和力量，体现了书法家的审美理想。

古人云：“书者，心之迹也。”认为书法可以“达其性情，形其哀乐”。明代书法家祝枝山也曾说：“情之喜怒哀乐，各有分数。喜则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有重轻，则字之舒敛险丽，亦有深浅，变化无穷。”情感、文字、内容是联系在一起的，故险敛之作每每文悲，舒丽之篇往往字畅。

古人又云：“字如其人”、“字为心画”。的确，古往今来，“贤哲之书温醇，骏雄之书沉毅，骑士之书厉落，才子之书秀颖”。看来，欣赏书法艺术，如同欣赏现代派绘画和音乐一样，只有带着感情去欣赏，才能感受、体会和理解它的风采神韵。纯一斋

书法家张兴纯书法纯粹的喜欢成就他独特的墨韵。